불터지는 옆구리살

전염병 예술이 오늘날 우리에게 말하는 것 예술가들은 수세기 동안 전염병을 어떻게 묘사했으며, 그 당시와 현재에 대해 우리에게 무엇을 말할 수 있습니까? Emily Kasriel은 흑사병부터 현재까지 전염병의 예술을 탐구합니다. 그들의 공동체가 보이지 않는 적과 씨름하면서 예술가들은 종종 전염병으로 인한 무작위 파괴를 이해하려고 노력했습니다. 그들이 목격 한 공포에 대한 그들의 해석은 시간이 지남에 따라 근본적으로 변했지만, 변함없는 것은 전염병의 본질을 포착하려는 예술가의 열망입니다. 이 작품을 통해 그들은 전염병을 무정형, 알 수 없거나 끔찍하지 않은 것으로 재구성했습니다. 다음과 더 비슷합니다. 대부분의 역사를 통틀어 예술가들은 그들이 살았던 심오한 종교적 틀에서 전염병을 묘사했습니다. 유럽에서 흑사..

창문 가까이 앉아있는 여성 : 파블로 피카소 작품은 1 억 달러에 팔린다 이미지 캡션Femme Assise Pres d' Une Fenetre (Marie-Therese)는 피카소가 1 억 달러 이상에 판매 한 다섯 번째 작품입니다. 파블로 피카소의 그림이 1 억 달러 이상에 팔렸는데, 이는 스페인 예술가가 9 자릿수에 팔린 다섯 번째 작품입니다. 창가에 앉아있는 여성 (마리-테레즈)은 목요일 뉴욕에있는 크리스티 경매장에서 1 억 340 만 달러에 팔렸다. 이 수치는 그림 자체에 9 천만 달러를 포함하며 수수료와 수수료가 추가로 부과된다고 Christie 's는 말했다. 경매장은 그림이 5,500 만 달러에 팔릴 것으로 추정했습니다. 스페인어로 Femme Assise Pres d' Une Fenetre ..

Caterina van Hemessen(카타리나 반 헤메센) : 알려지지 않은 비주얼 선구자 국제 여성의 날을 맞아 BBC Culture는 우리가 세상을 보는 방식을 형성하는 데 도움을 준 여성 아티스트를 대상으로 한 새로운 시리즈를 시작합니다. Kelly Grovier는 이젤에서 작업중인 예술가의 첫 자화상을 여성 Caterina van Hemessen이 어떻게 그린 것인지 알아 봅니다. "창조적 인 천재"와 예술사에서 나온 자화상 퍼레이드를 생각해보십시오. 미완성 된 캔버스 앞에서 강렬하게 우울해하는 자화상이 여러분의 마음을 번쩍입니다. 렘브란트의 자화상 (1665)의 구겨진 귀족에서부터 빈센트 반 고흐의 상징적 인 화가로서의 자화상 (1886)에 이르기까지, 프란시스코 고야의 자화상에 대한 수줍은 ..

Black is Beautiful 운동의 탄생 할렘의 사진 작가, 모델 그룹 및 패션쇼가 어떻게 오늘날에도 여전히 영감을주는 문화 및 정치 운동을 시작했습니다. 영형 1962 년 1 월 28 일, 뉴욕시의 할렘 지역에있는 나이트 클럽 인 Purple Manor 밖에서 많은 군중이 형성되었습니다. 패션쇼가 열렸습니다. 그날 밤 두 번째로 인기를 끌었던 이벤트가 열렸습니다.이 행사는 흑인들이 표현되는 방식을 영원히 바꾸는 운동을 촉발 시켰습니다. 다음과 더 비슷합니다.Naturally '62라는 제목의이 쇼는 사진 작가 Kwame brathwaite 포함한 크리에이티브 그룹 인 AJASS (African Jazz-Art Society & Studios)가 주최했습니다.– 현재 82 세 – 그의 형제 Elom..

150 년 이상 동안 Lewis Carroll의 Alice 이야기는 독자, 예술가, 영화 제작자 및 디자이너의 상상력을 사로 잡았습니다. 홀리 윌리엄스가 그 이유를 알아냅니다. 놀라운 변형에 관한 책의 경우 Alice 's Adventures in Wonderland와 Through the Looking-Glass가 지금까지 쓰여진 가장 자주 수정되고 재 해석 된 이야기 중 하나라는 사실은 놀랄 일이 아닙니다. 앨리스는 토끼 굴 아래로 떨어지고 거울을 통해 모든 일이 일어날 수있는 세계로 들어갑니다. 자아감 마저 변화합니다. 음료는 당신을 수축시키고 버섯은 당신을 성장시킬 수 있습니다. 아기가 돼지로 변하고 어린 소녀가 여왕이 될 수있는 곳 꽃과 동물, 카드 놀이는 모두 말하지만 논리와 학습은 이해가되지..

남성 미용 사업이 폭발적으로 증가 유명 축구선수 였던 데이비드 베컴 도 아이 섀도우를 쓰고 있습니다. Bel Jacobs(벨 제이콥스)는 남성 화장품의 붐을 조사합니다. 이번 달에 베컴 은 Kim Jones가 스타일링 한 스타일 매거진 love 20.5 의 표지에 등장합니다 . 그의 목에는 초록색 장미와 새 문신이 있습니다. 촬영 작업을 맡은 메이크업 아티스트 미란다 조이스는“조명과 포즈로 데이비드는 [1970 년대와 80 년대 밴드] 일본의 데이비드 실비 안을 떠올리게했습니다. “Life on Mars 비디오에서 Bowie가 입은 밝은 파란색 인 눈 화장을 추가하는 것이 옳은 것 같았습니다. David가 이전에 한 일이 아니었지만 제대로 작동 할 수 있다는 것을 알고있었습니다.” 멋진 초상화입니다.하지..

스트리트 스타일은 무정부적이고 창의적이며 평등하다' 스트리트웨어 회사와 그와 관련된 크고 작은 영향력있는 사람들은 단지 냉소적이며 밀레 니얼 세대와 밀레 니얼 세대 이후의 나르시시즘에 맞서고 있다고 주장 할 수 있습니다. 그러나 그것이 실제로 그들이하고 있다고 생각하는 일이라 할지라도, 그들은 여전히 ​​'목표 시장'의 가치, 거리와 디지털 문화의 혼합, 또는 신흥 커뮤니티의 가치를 반영하고 형성하고 있습니다. 이것은 35 세 미만의 모든 사람들이 단순한 시장 이상이라는 것을 의미하지 않습니까? Nike와 같은 상업 기관은 꼬리에 호랑이가 있습니다. 스트리트 스타일은 그 기원에서 정치적이었다 – 무정부주의적이고, 창의적이며, 근본적으로 인도적이며, 근본적으로 평등 주의적 – 주류를 계속해서 잘못된 방식으..

시그니처 미학의 열정 지금 패션 팬들은 자신이 입는 옷만큼이나 사는 곳을 중요하게 생각합니다 점점 더 가정이 우리의 개인적인 스타일과 취향을 표현하는 방법을 탐구합니다 현재는 새롭고 상상력이 풍부한 가정 용품에 대한 열정이 시작되었습니다. 많은 사람들이 재택 근무를해야한다는 욕구로 인해 사람들은 자신이 사는 곳을 신선한 눈으로 바라보고 자신의 취향과 필요에 정확히 맞는 방식으로 장식하게되었습니다. 작고 독립적 인 패션 브랜드의 팬은 종종 선호하는 디자이너 또는 제작자에게 깊은 애착을 형성합니다. 이것이 바로 시그니처 미학에 대한 열정입니다. 가정 용품 브랜드의 충성스러운 애호가도 마찬가지입니다. 점점 더 많은 소비자들이 두 가지를 모두 탐 내면서 디자이너들은이 둘을 혼합하여 제공하고 있습니다. 이제 사람..