온라인 영상 디자이너 온라인 게임 배경영상 이미지는 예술에서 영감을 받는다.

비디오 게임이 점점 더 현실적이됨에 따라 새로운 유형의 "가상 사진 작가"는 그 안에서 아름다움과 감정의 특별한 순간을 포착하고 있습니다. Thomas Hobbs가보고합니다.최근 몇 년 동안 "사진 모드"를 제공하는 주요 비디오 게임 릴리스가 확산되어 플레이어가 자신의 게임 내 스냅으로 모험에서 기억에 남는 순간을 캡처 할 수 있습니다. The Last of Us 2, Legend of Zelda : Breath of the Wild, Red Dead Redemption 2, Assassin 's Creed Odyssey 및 가장 최근에는 Resident Evil Village와 같은 블록버스터 타이틀을 통해 팬들이 다양한 각도에서 다양한 사진을 찍을 수 있습니다. 컬러 필터.

 

 

그러나 플레이어가 소셜 미디어에서 게임의 스크린 샷을 공유하고 트렌드를 알리는 새로운 방법으로 개발자가 처음에 의도 한 것이 진정한 새로운 예술 형식의 탄생으로 이어졌습니다. 현재 수천 개의 개별 얼굴 애니메이션과 잠수 할 때마다 약간 다르게 재생되는 임의의 환경 이벤트를 자랑하는 현대 비디오 게임의 초현실주의 덕분에 게임 세계는 사진 작가가 할 수있는 진정한 자연스럽고 실물 같은 풍경으로 진화했습니다.

 

자신 만의 예술적 가치를 지닌 이미지를 만들기 위해 빗질

 

상파울루에 거주하는 프리랜서 "가상 사진 작가"Leo Sang은 "당신이 수 마일의 바위를 통해 장비를 운반하지 않기 때문에 사람들은 당신의 사진 뒤에는 아무런 투쟁이 없다고 생각하고 예술로 볼 수 없다고 생각합니다." BBC 문화에 대해 알려줍니다. "그러나 예술은 그것이 창조 된 시대를 정의하는 어떤 기술로도 진화합니다.

 

 

피투성이의 레지던트 이블 3여 주인공 질 발렌타인이 기차 마차에 앉은 장면은 매일 출퇴근길에 울려 퍼집니다. (Credit : Leo Sang / Capcom)

"사진가가 이미지를 얻기 위해 상상할 수없는 작업을 수행한다는 생각은 이제 과거의 일입니다."라고 그는 주장합니다. "비디오 게임은 실제 세계와 마찬가지로 사진 작가에게 유익한 캔버스가 될 수 있습니다."

Sang은 주요 게임 퍼블리셔와 Activision 및 Nvidia와 같은 회사의 마케팅 캠페인을 위해 게임 내 사진을 만들었으며 그 외에도 Grand와 같은 게임에서 감정적 실체로 순간을 포착하려고 애호가로 많은 시간을 보냈습니다. Theft Auto V 및 Cyberpunk2077. 여기에는 위협적인 총알을 만들기 위해 와일드 웨스트 선술집에서 시체를 조심스럽게 배열하는 데 몇 시간을 소비하거나 미래의 네온 풍경 속에서 백일몽에서 캐릭터를 잃은 친밀한 교차점을 촬영하는 것이 포함될 수 있습니다. 

종종 그는 일상 생활의 겸손 함과 직접적인 상관 관계가있는 일시적인 게임 순간을 촬영하려고합니다.

그가 가장 위대한 쇼 중 하나라고 생각하는 장면 중 하나는 기차 마차에 앉아 성찰적인 순간을 보내고있는 피투성이의 레지던트 이블 3여 주인공 Jill Valentine; 상은 권위있는 전시회에서 벽에 걸려있는 자신의 작품을 묘사하는 예술가의 진지함으로 그 의도를 설명한다. "세상에 멍이 들었음에도 불구하고, 우리 모두는 여전히 출퇴근하고 (적어도 전염병이 일어나기 전에) 모든 것이 정상인 것처럼 행동합니다. 피투성이의 질은 출퇴근 중에 창을 통해 보는 평범한 사람의 느낌을줍니다. 그 모든 것에도 불구하고 계속해서. "

이 장면은 의심 할 여지없이 매우 관련있는 인내심을 포착하므로 비디오 게임이 이제 환상적인 종말 공포 환경 속에서도 진정한 영혼을 찾는 순간을 제공하는 방식을 더욱 발전시킵니다.

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Sang의 작품은 로스 앤젤레스와 런던에서 열린 미술전시회 (동료 스크린 샷 제작자 Duncan Harris와 함께) 에 걸려실제 사진과 게임 내 스크린 샷 사이의 경계가 어떻게 흐려지는 지 보여줍니다. 2018 년 광고 및 그래픽 디자인 분야에서 일한 Sang은 자신의 직업 생활에 환멸을 느끼고 사진 경력을 전환하여 라이브 음악과 이벤트를 촬영하면서 빠르게 수입을 올렸습니다. 그러나 상파울루의 범죄 수준이 높고 ( "카메라를 들고 다니는 것은 위험했습니다") 더 많은 기존 사진 작가와 경쟁 할 수 없다는 잔소리 (예산이 더 커져 여행과 같은 특권을 누릴 수있는)와의 잔소리로 인해 Sang 현실 세계 사진의 "엘 리즘"을 가상 세계와 교환했습니다.

도피주의 취미를 생계로 바꾼 Sang은 실무자의 관점에서 볼 때 비디오 게임 사진의 흥미로운 측면 중 하나가 접근성이라고 믿습니다. "많은 사람들에게 카메라를 구입하거나 사진 작가의 라이프 스타일을 유지하는 것은 저렴하지 않습니다. 다른 사람들에게는 너무 위험합니다. 비디오 게임 사진의 좋은 점은 학업 경험이 필요하지 않다는 것입니다. 도구를 즉시 제공하고 자유롭게 실험 할 수 있습니다. 프랑스 북부 또는 미래형 사이버 펑크 도시의 전장을 즉시 촬영할 수 있습니다. 진입 장벽이 없습니다. "

Megan Reims의 Assassin 's Creed Odyssey에서 멋진 풍경 위를 날아 다니는 독수리 사진과 같은 비디오 게임 사진은 유토피아적인 비전을 제공합니다 (Credit : Megan Reims / Ubisoft Québec).

예술적인 비디오 게임 사진 커뮤니티가 이제 인터넷을 통해 나타나고 있으며 아마추어들은 인간의 상태에 대해 독특한 것을 포착하기 위해 촬영 한 게임 내 이미지를 열심히 공유하고 있습니다. 아마추어가 찍은 시적인 스크린 샷을 표시하고 옹호하는 Instagram 커뮤니티 인 Gamer Gram의 커뮤니티 관리자 인 Megan Reims는 점점 더 많은 아마추어 사진가들이 Covid 제한으로 인해 스크린 샷을 취미로 바꾸고 있다고 믿습니다. 그 이유는 비디오 게임 세계에서 피라미드를 오르고 헐리우드가 단 몇 초 만에 현실에 가까워지는 것을 보는 것을 볼 수 있기 때문에 여행 할 수 없다는 것은 "그만큼 큰 문제가 아닙니다"라고 그녀는 말합니다.

 

 

 

비디오 게임은 정치인이 더 나은 일이했다면 현실 세계가 어떤 모습일지 젊은이들에게 보여준다. -Megan Reims

Reims의 가장 소중한 사진 중에는 Assassin 's Creed Odyssey에서 찍은 사진이 있습니다.이 사진은 아름다운 푸른 자연주의 풍경 위로 날아 다니는 독수리를 묘사합니다. 그녀에게 이것은 "가상 사진"에서 찾을 수있는 또 다른 특성 인 유토피아주의를 전달합니다. "비디오 게임 세계에서 사진을 찍는 것은 지금 당장 최고의 버전이 아니기 때문에 좋은 탈출구입니다."라고 그녀는 설명합니다. "저는 게임의 자연 환경의 아름다움을 [내 사진과 함께] 포착하는 것을 좋아합니다. 기후 변화가 현실 세계에 미치는 영향과는 대조적이기 때문입니다. 비디오 게임은 정치인이 더 잘할 경우 현실 세계가 어떤 모습 일지 젊은이들에게 보여줄 수 있습니다. 일."

비디오 게임 사진은 2018 년 7 월 아버지의 갑작스런 죽음 이후 23 세 랭스의 취미가되었습니다. 바이러스를 타고 여행하는 10 대 소녀와 중년 남성 밀수업자를 중심으로하는 The Last Of Us 시리즈를 플레이하면서 -각각 다양한 사랑하는 사람들을 잃은 미국을 황폐화시킨 그녀는 개인적인 트라우마를 다루는 원시적 인 접근 방식과 슬픔의주기를 통해 그것을 만드는 것이 문자 그대로 육식하는 괴물보다 훨씬 더 무섭다는 제안을 확인했습니다.

 

 

그 후 랭스는 주인공 엘리의 사진을 찍기 시작했습니다. 특히 눈에 띄는 장면 중 하나는 엘리가 밀실 공포증 방독면을 쓰고 당황하는 모습을 보여줍니다. 그것은 Reims가 아버지의 죽음 이후 어둠에 완전히 휩싸인 느낌을 나타냅니다. 가장 중요한 점은 The Last Of Us 2와 같은 게임에서 사진을 찍는 것이 플레이어가 자신의 복잡한 감정을 처리하고 이해하는 데 어떻게 도움이되는지 보여줍니다. 또한 이러한 장면은이를 보는 사람들에게 진정한 감정적 공명을 줄 수 있습니다.

그녀는 "아버지의 죽음에 대한 준비가 전혀되어 있지는 않았지만 엘리와 같은 캐릭터는 반항을 표현했고 그저 저를 지나갈 수 있도록 도와주었습니다. 사람들이 스크린 샷으로 게임을 캡처하는 방식에 많은 예술이 있다고 생각합니다. 그들은 게임을 너무 좋아해서 게임에 자신의 감정을 담았습니다. 그들은이 순간에 자신을 봅니다. "

예술적 수용의 장벽

그러나 이러한 "가상 사진 작가"는 자신의 스크린 샷이 자신의 작품이라고 진정으로 주장 할 수 있습니까? Time Out의 시각 예술 편집자 인 Eddy Frankel은 "물론입니다."라고 말합니다. "우리는 예술가의 아이디어가 미학이나 기술보다 우선시되는 포스트 개념적 세계에 살고 있습니다. 따라서 작품의 개념이 충분히 강하다면 작품이 실제로 무엇인지는 중요하지 않습니다."

방독면을 쓴 The Last of Us 2의여 주인공 Reims의 장면은 아버지의 죽음 이후 느꼈던 어둠을 반영했습니다. (Credit : Megan Reims / Naughty Dog)

"인간의 조건에 대해 무언가를 말하는 예술 작품의 능력은 그것이 표현하는 아이디어와 그것을 어떻게 표현하는지에 달려 있습니다." "예술 작품이 비디오 게임에서 찍은 사진인지 아니면 깡통에 담긴 실제 똥인지는 중요하지 않습니다 (이탈리아 예술가 Piero Manzoni의 유명한 1961 년 작품에서와 같이). 중요한 것은 작품이 말하는 내용입니다. 비디오 게임 사진이 크고, 중요하고, 감정적이거나 흥미로운 것을 말할 수 있습니까? 완전히 : 방법을 알아내는 것은 아티스트에게 달려 있습니다. "

Resident Evil Village 2 의 샷이 세르지오 레오네 서부 에서의 어떤 장면처럼 모든것 사물등 보여주고 싶어한다.

이 새로운 유형의 "가상 사진 작가"의 예술적 수용에 대한 실질적인 장벽은 저작권에 있습니다. 게이머가 새로운 공포 게임 인 Resident Evil Village의 "사진 모드"에서 장면을 캡처하려고하면 즉시 "저작권이 Capcom에 속합니다"라는 스탬프가 찍 힙니다. 모든 주요 게임이이 작업을 수행하는 것은 아니지만 Capcom과 같은 주요 스튜디오가하는 사실은 스크린 샷 제작자가되는 것과 카메라를 가지고 현실 세계로 나가는 사진 작가의 주요 차이점 중 하나를 상기시켜줍니다.

영적으로 말하면, 비디오 게임 세계가 대중에게 공개되면 그것은 공공 자산이되며,이를 플레이하는 수백만 명의 사람들이 궁극적으로 게임에 생명을 불어 넣고 추가적인 의미를 부여한다는 주장이 있습니다. 그러나 법적 현실은 비디오 게임 사진가가 자신의 사진을 소유하지 않고 게임 개발자가 소유한다는 것입니다. Reims는 "저작권과 사진 소유에 대해 여전히 회색 영역에 처해 있습니다."라고 인정합니다. "우리는 그것들을 팔 수 없습니다. 해결책이 없다는 것이 부끄러운 일이라고 생각합니다."

그러나 모든 "가상 사진 작가"가 자신을 예술가로 인식해야한다고 생각하는 것은 아닙니다. 그러한 반대자 중 한 명은 40 세의 전문 스크린 샷 제작자 Petri Levälahti입니다. 그는 Battlefield 시리즈의 팬이 제작 한 영화 장면으로 개발자에게 깊은 인상을 준 후 EA Dice에서 정규직으로 고용되었습니다. "나는 스크린 샷이 [그 자체로] 개별 예술 이라기보다는 비디오 게임의 예술적 장점에 대한 감사를 보여주는 것으로 인정되는 것을보고 싶다"고 그는 반박한다. "스크린 샷 제작자는 다른 사람의 작품을 재구성하고 있습니다. Grand Theft Auto V에서 이미지를 찍을 때 저는 Rockstar [개발자]가이 순간을 만들기 위해 한 일에 대해서만 감사합니다. 분위기를 포착 한 것에 대한 공로를 인정할 수는 있지만 예술은 모두 개발자를 통해 이루어집니다. 

 

EA 직원은 많은 스크린 샷 제작자가 꿈꾸는 일을 달성했습니다.

 

주요 게임 스튜디오에 고용되어 생계를 위해 게임 내 사진을 찍는 것입니다. 그가 EA Dice에서하는 일은 온라인 마케팅 캠페인에 사용할 게임의 스크린 샷을 찍는 것입니다. 그는 또한 열정적 인 애호가로서 시간외 샷을 찍습니다. 자신을 예술가로 분류하기보다는 자신을 "이야기꾼"으로 묘사했습니다.

"게임의 실제 스토리 라인을 넘어서는 장면으로 스토리를 전할 수 있다면 내 일이 끝난 것입니다. 사람들이 내 작업을보고 새로운 관점에서이 게임을 보길 원하지만 시각적으로도 보여주고 싶습니다. , Red Dead Redemption 2에서 촬영 한 장면은 Sergio Leone 서부에서 촬영 한 것처럼 모든 것을 체포하는 것처럼 보일 수 있습니다. " 틀림없이이를 달성 한 Levälahti의 한 사진은 Grand Theft Auto IV에서 가져온 것으로, "Paradise"라고 적힌 단일체를보고있는 부부를 보여줍니다. 아마도 비디오 게임 세계가 우리 중 많은 사람들이 지상에서 낙원을 찾는 데 가장 가까울 수 있다는 제안에는 아는 힘이 있습니다. 

Grand Theft Auto IV의이 Petri Levälahti 사진은 비디오 게임 세계와 현실의 차이에 대한 지식을 제안합니다 (Petri Levalahti / Rockstar Games).

그러나 Levälahti의 이미지는 시청자로서 묵상하기에는 흥미로울 수 있지만, 그 자신은 그것이 의미하는 바에 대해 추측하는 데 덜 개방적입니다. 저는 Levälahti에게 실제 사진 작가와 게임 내 스크린 샷 제작자가 완벽한 순간을 포착해야 할 필요성을 공유한다고 생각하는지 묻습니다.하지만 그는 다시 회의적입니다. "스크린 샷 제작자는 태양의 방향에서 애니메이션에 이르기까지 모든 것을 제어하는 ​​통제 된 환경에 있지만 실제 사진 작가는 그 순간에 실제로 존재합니다."라고 그는 말합니다. "비디오 게임은 순간을 재현하고 있습니다. 실제 사진 작가가하는 일은 훨씬 더 사실적이라고 말하고 싶습니다. 완전히 다른 수준입니다. 스크린 샷에는 자체 위키 백과 페이지가 거의 없습니다. 저는 제가하는 일을 정말 좋아합니다. 존경합니다. 스크린 샷 제작자 중 일부가 가진 재능이 제 인생을 바 꾸었습니다. 그러나 어리둥절하지 않는 것이 중요합니다. 

우리는 실제로 이러한 세계를 만든 개발자와 아티스트를 존중하는 방식으로이를 맥락화해야합니다. " 

그러나 Levälahti의 동료 인 Sang은 "가상 사진"이 예술이라고 생각하지 않는 반대자들이 시간이 지나면 자신의 의견을 바꿀 것이라고 믿습니다. "그들은 디지털 사진도 예술이 아니라고 말했던 것을 기억하십시오."라고 그는 말합니다. "시간은 계속 움직인다." 랭스는 더욱 긍정적입니다. "피카소가 2021 년에 예술 작품을 만들었 더라면 그는 스크린 샷으로 실험 할 것이라고 확신합니다."라고 그녀는 말합니다. "대유행은 스크린 샷이 정말 지속 가능한 예술의 원천임을 보여주었습니다. 점점 더 커질 것입니다. 제 꿈은 우리의 스크린 샷이 실제 사진 작가의 [작품]과 나란히 서있는 것입니다. [유명한 갤러리].