집 인테리어 가구 꾸미기 (biba 인테리어)

시그니처 미학의 열정

 Colville Home / Isil Gunn / Barbara Franzo)

 

지금 패션 팬들은 자신이 입는 옷만큼이나 사는 곳을 중요하게 생각합니다 점점 더 가정이 우리의 개인적인 스타일과 취향을 표현하는 방법을 탐구합니다 현재는 새롭고 상상력이 풍부한 가정 용품에 대한 열정이 시작되었습니다. 많은 사람들이 재택 근무를해야한다는 욕구로 인해 사람들은 자신이 사는 곳을 신선한 눈으로 바라보고 자신의 취향과 필요에 정확히 맞는 방식으로 장식하게되었습니다. 작고 독립적 인 패션 브랜드의 팬은 종종 선호하는 디자이너 또는 제작자에게 깊은 애착을 형성합니다. 이것이 바로 시그니처 미학에 대한 열정입니다. 가정 용품 브랜드의 충성스러운 애호가도 마찬가지입니다. 점점 더 많은 소비자들이 두 가지를 모두 탐 내면서 디자이너들은이 둘을 혼합하여 제공하고 있습니다. 이제 사람들은 자신의 옷을 입는 것처럼 집에서 옷을 입을 수 있다는 사실을 발견하고 있습니다. 패션 제작자는 자신의 의상 미학에 맞는 홈웨어로 확장하고 있으며, 마찬가지로 홈웨어 브랜드도 보완적인 의류 라인을 도입하여 고객을 만족시키고 있습니다.

 

수제 러그와 같은 독특한 장인 제품에 대한 수요가 증가하고 있습니다 

이러한 추세는 새로운 소비자 습관과 전례없는 봉쇄의 조합을 통해 발생했지만, 가정 용품과 패션의 교차 수분은 과거에 성공적인 공식으로 입증되었습니다. 초기의 예는 전설적인 1960 년대와 1970 년대 브랜드 비바 였지만, 홈웨어 제품군을 구축하는 데 시간이 좀 걸렸습니다. Julie Hodges가 1964 년 런던 켄싱턴에있는 첫 번째 Biba 매장의 붉은 색 벽지를 디자인했을 때이 모든 것이 시작되었습니다.

매장의 설립자 인 Barbara Hulanicki는 매장 인테리어에 큰 관심을 보였고 Kensington High Street에있는 그녀의 다음 대형 건물에는 가정부가 있었으며, 1973 년에 문을 연 거대한 Big Biba 매장은 가정 용품에 한 층을 바쳤습니다. , 새틴 프린지 전등갓에서 키치 날아 다니는 오리에 이르기까지 모든 것을 선전합니다. 1980 년대에 Missoni는 트레이드 마크인 다이나믹 한 아르 데코 양식의 지구라트가 수건에서 던지기에 이르기까지 모든 것을 지퍼로 잠그는 가정 용품으로 분기했습니다.

게티이미지

Biba는 인테리어로 확장 된 최초의 패션 브랜드 중 하나였습니다.

1970 년대에 런던 매장은 전체 바닥을 가정 용품에 바쳤습니다 더 많은 패션 브랜드가 가정 용품을 생산하기 시작함에 따라, 그들 중 매우 상업적인 고급 패션 거물들은 정기적으로 가정 용품 컬렉션을 출시했습니다. 대조적으로 오늘날 작은 라벨은 가정 용품 라인을 더 자연스럽게, 더 개인적인 방식으로 가져옵니다. 이들은 종종 공예 기반이며, 그 과정에서 멸종 위기에 처한 오래된 기술을 보존하고 전문 제조 방법을 사용합니다.

영국 보그의 전 패션 디렉터 인 Lucinda Chambers, Molly Molloy 및 Kristin Forss가 2018 년에 공동 설립 한 밀라노 기반 패션 레이블 Colville은 최근 첫 홈웨어 라인을 출시했습니다. 회사는 확고하게 협력하고 지속 가능한 접근 방식을 취합니다. 그것은 종종 숙련 된 장인과 함께 작동하며, 의류를 생산하는 "안티-패스트 패션"으로 그 자체를 청구하고, 더 나아가 지속적인 매력을 갖도록 설계된 가정 용품을 생산합니다. 가정 용품에는 터키의 직공이 유기농 식물성 염료로 만든 다색의 매우 얽힌 설 인산 러그와 전통 공예를 배우는 방글라데시의 여성이 만든 황마 바닥 매트가 포함됩니다. 또한 한때 Cistercian 승려가 수행했던 고대 기술을 사용하여 이탈리아 공장에서 만든 초대형 물방울 무늬가있는 양모 담요가 특징입니다.

Colville의 Molly Molloy와 Lucinda Chambers (전 British Vogue의 패션 디렉터) (Credit : Colville Home)

데뷔 홈웨어 라인은 필요에 따라 탄생했습니다. 그리고 우연한 만남을 통해 Molloy는 BBC Culture에 다음과 같이 말합니다. "밀라노에 사무실을 마련해야했지만 좋아하는 가구를 찾을 수 없었습니다. 이탈리아의 놀라운 장인 정신 덕분에 우리는 우리가 밝은 색으로 칠한 책상을 만드는 목수를 찾았습니다. 터키 친구가 우리를 위해 양탄자를 만들 수있는 터키의 직공에 대해 말했습니다. 이것들은 이제 우리 가정 용품 컬렉션의 일부입니다. " 

 

21세기 여성은 입는 옷이 아닌 360도 룩- CHELSEA POWER 중요 포인드 핵심이다.

 

가정 용품 라인은 또한 Chambers와 Molloy의 디자인에 대한 오랜 관심에 뿌리를두고 있습니다. Colville의 밀라노 쇼룸에는 Colville과 공동 작업을 수행하는 많은 창작자 중 한 명인 Danny Cremers의 독특한 도자기가 이미 전시되어 있습니다. Chambers 자신은 인테리어 디자인에 대한 그녀의 재능으로 유명합니다. 그녀는 30 년 넘게 살았던 그녀의 자주 사진을 찍는 화려한 웨스트 런던 집에서 입증되었습니다. 객실은 진홍색, 분홍색 또는 노란색과 같은 다양한 대담한 색조로 칠해져 있으며, 트라, 칙칙한 실내 장식 및 울트라 팝 펜던트 조명이 편 심하게 혼합되어 있습니다. 그녀는 챔버스가 성장하는 동안 현대화되지 않은 아파트를 구입하고 업데이트 한 어머니의 영향을 많이 받았습니다. "정말 그녀의 취향에 감탄했습니다."라고 그녀는 말합니다. "한 집에서

또는 패션 브랜드는 기존 홈웨어 브랜드와 힘을 합쳐 라인을 생산하여 공생 관계를 맺고 있습니다. 예를 들어, 컬트 패션 레이블 Shrimps는 Habitat과 함께 두 개의 컬렉션을 제작했습니다.

일반적으로 패션에서 볼 수있는 재료와 모티프가 가정 용품에 등장합니다 (Credit : Shrimps x Habitat)

Habitat의 제품 디자인 책임자 인 Kate Butler는 아이디어를 가지고 Shrimps에게 접근했습니다. Butler는 올해의 Shrimps for Habitat 컬렉션이 현재의 소비자 트렌드에 우연히 어울린다고 말합니다. "잠금 기간 동안 우리 집은 외출보다 더 많은 관심을 받고 있으며 인테리어를 표현의 영역으로 인식하는 새로운 패션에 민감한 고객이 있습니다. Shrimps, Off-White, Alice Temperley 및 Jonathan Saunders는 최근 고객이 이해하고 인식하는 인테리어 컬렉션으로 창의적인 전망을 확장했습니다. " 

Shrimps 직원은 레이블의 액세서리, 특히 핸드백이 종종 집에서 장식용으로 사용되는 경우가 많았으며 착용하지 않았을 때 찬장에 집어 넣지 않았기 때문에이 파트너십은 합리적이었습니다. 침실 중심 컬렉션 (주로 침대 린넨, 스로우 및 러그)은 브랜드의 시그니처 인조 모피와 만화 같은 모티브를 특징으로하는 Shrimps의 의류를 참조합니다. 그리고 안락 의자, 캐비닛 및 램프 컬렉션은 "성장한 느낌"을 가지고 있다고 Shrimps의 Nikole de Santis는 말합니다. "우리는 손으로 짠 등나무 가구와 아름다운 도자기를 소개하면서 1970 년대 팜스프링 스의 매력에서 영감을 얻었습니다."

집이 좋아

패션 소매 업체가 트렌드를 주도하고 있습니다. 예를 들어, 디자이너이자 크리에이티브 컨설턴트 인 Matilda Goad의 복고풍 식기와 색다른 색상 조합으로 칠해진 업 사이클 된 생생한 가구로 가장 잘 알려진 Yinka Ilori의 새로운 가정 용품 컬렉션이 패션과 일치합니다.

 (Credit : Shrimps x Habitat)

패션에 민감한 소비자들은 점점 더 인테리어를 표현의 영역으로 인식하고 있습니다

Chelsea Power of Matches Fashion은 "사람들의 집이 패션 아이덴티티의 연장선이되고 있음을 알게되면서 2018 년에 홈웨어 카테고리를 출시하기로 결정했습니다."라고 말했습니다. "오늘날은 여성이 입는 옷이 아니라 360도 룩에 관한 것입니다. 그들의 집은 개인 스타일의 자연스러운 확장이되었습니다. 따라서 우리 제품을 가정 용품으로 확장하는 것은 우리에게 자연스러운 발전이었습니다. 우리는 일부와 협력합니다. Colville과 그 대담한 담요, Ashish의 스팽글 쿠션, Emilia Wickstead의 테이블 린넨과 같이 미적 감각을 반영하는 제품을 제작하기 위해 기성복 디자이너가 참여했습니다. "Yinka는 그의 디자인을 가지고 나에게 왔습니다. 그들은 내가 최근에 본 다른 것들에 비해 너무 매혹적이고 독특해서 즉시 끌 렸습니다. "

 

Goad는 패션 배경을 가지고 있습니다. 그녀는 British Vogue 패션 디렉터 인 Venetia Scott과 함께 일했으며 나중에 인테리어로 옮겼습니다. 초기 디자인을 한 후 2016 년에 홈웨어 브랜드를 출시했습니다. 가장자리가 가리비가있는 등나무 갓이 큰 인기를 얻었습니다. Goad는 "고급 인테리어는 매우 위협적 일 수 있다고 생각합니다. 광대 한 새로운 영역입니다."라고 Goad는 믿습니다.

Shrimps x Habitat

봉쇄 상태에서 집에서 더 많은 시간을 보내는 것은 사람들에게 주변 환경을 새롭게 볼 수있는 기회를 제공했습니다 (코로나19)

"내 제품은 방 전체를 꾸밀 수있는 자신감이없는 사람들에게 어필 할 수 있지만 개별 품목을 구매하는 것은 기쁜 사람들에게 어필 할 수 있습니다. 제 홈웨어는 계절에 따라 믹스 앤 매치 할 수있는 옷과 같다고 생각합니다. 금색 유약으로 디자인 한 도자기는 아늑함을 높이고 겨울에는 멋지게 보입니다. 겨울에는 진한 녹색과 라즈베리와 같은 풍부한 색조의 냅킨을 사용하고 여름에는 더 밝은 색상의 냅킨을 사용합니다. "

그녀는 왜 사람들이 이제 가정 용품에 그렇게 매력적이라고 ​​생각합니까? "부분적으로는 모든 사람의 삶이 소셜 미디어에서 더 잘 보이고 사람들은 자신의 집을 스타일리시하게 표현하고 싶어하기 때문입니다. 또한 사람들은 Instagram에서 보는 다른 사람들의 아이디어에서 영감을 얻습니다."

 

 

디자인의 연속

Ilori는 자신의 컬렉션을 "영국 나이지리아 유산에서 영감을받은 디자인의 연속"이라고 설명합니다. "자신의 자란 기억을 떠올리게하는 기능성 가정 용품이 컬러 풀 한 예술 작품으로 재 작업되었습니다. 각각은 낙천주의와 기쁨을 고취하고, 우리가 직면하고있는 어두운시기를 산만하게하는 작은 방식으로 행동하기위한 것입니다. "

런던 패션 부티크 Browns는 또한 손으로 돌린 석기 접시와 손으로 짠면 자카드 쿠션 및 포르투갈의 식탁보, 폴란드 에나멜웨어 머그 및 네팔 러그를 포함하는 Ilori의 광범위한 제품군을 보유하고 있습니다. "우리는 공예와 품질에 초점을 맞춘 전문 공급 업체를 소싱하는 데 많은 시간을 보냈습니다."라고 디자이너는 말합니다.